http://salonkritik.net/10-11/2011/03/_la_politica_del_lenguaje_en_e.php#more
Originalmente en Contraindicaciones
"Se libra así una batalla por el control de la subjetividad en la que el diseño gráfico, como un instrumento de producción simbólica de enorme poder de penetración, juega un papel especialmente activo".
A pesar de que me gusta el diseño gráfico y también lo empleo de vez en cuando...no le veo mucha historia más allá de aplicación en la industria. Hasta tengo algún amigo diseñador gráfico, el diseño de webs es muy interesante, etc, etc. También incluso el diseño industrial es apasionante: diseñar aparatos, ver si son vendibles, si son ergonómicos, como por ejemplo hicieron muchos arquitectos de renombre: Le Corbusier, Mies, los Eames, Wright, ...alguno con mejor gusto que otro y con m´s conocimientos de ergonomía también porque el sillón "Wassily" de Breuer es una cagada por la inclinación excesiva de su asiento, así como el sillón/sofá LC del cuervo, mal diseñados respecto a ergonomía- incluso el Sillón Barcelona no es del todo cómodo y ya no hablemos de la silla roja y azul de Rietveld -de comodidad inaguantable más de 10 minutos-. Para eso ahora están los diseñadores industriales. Son necesarios en una sociedad de consumo masivo de productos industriales.
Si todo es muy sencillo y tiene un origen parecido: línea horizontal: persona muerta; línea vertical: persona viva. Luego, desarrollando la materia gris, la cosa se fue ya complicando con cruces, elipses, y más. Hasta hoy, día en el que el comic también es considerado un arte (depende del comic, como todo), pero escribir unas palabras en una pared de un museo no creo que lo convierten en arte y menos que merezca ese espacio (de hecho casi nadie las mira salvo cuando no queda más remedio -por su tamaño-).
la santa wikipedia dice:
"El diseño gráfico es una profesión cuya actividad es la acción de concebir, programar, proyectar y realizar comunicaciones visuales, producidas en general por medios industriales y destinadas a transmitir mensajes específicos a grupos sociales determinados. Ésta es la actividad que posibilita comunicar gráficamente ideas, hechos y valores procesados y sintetizados en términos de forma y comunicación, factores sociales, culturales, económicos, estéticos y tecnológicos. También se conoce con el nombre de “diseño en comunicación visual”, debido a que algunos asocian la palabra gráfico únicamente a la industria gráfica, y entienden que los mensajes visuales se canalizan a través de muchos medios de comunicación, y no sólo los impresos.
Dado el crecimiento veloz y masivo en el intercambio de información, la demanda de diseñadores gráficos es mayor que nunca, particularmente a causa del desarrollo de nuevas tecnologías y de la necesidad de prestar atención a los factores humanos que escapan a la competencia de los ingenieros que las desarrollan.
Algunas clasificaciones difundidas del diseño gráfico son: el diseño gráfico publicitario, el diseño editorial, el diseño de identidad corporativa, el diseño web, el diseño de envase, el diseño tipográfico, la cartelería, la señalética y el llamado diseño multimedia, entre otros".
La foto del artículo "Deux murs quatre mots" o "Deux quatre murs mots" (según se quiera leer, que no sé quién es el autor ni me importa) no es sino puramente fiel, "palabra por palabra" a lo dicho en el libro de Tom Wolfe: "La palabra pintada", para que luego digan que es al revés... Si casi se palpa el simbolismo y la espiritualidad de esta obra (si lo es) hace a uno entrar casi en éxtasis místico y casi elevarse del suelo ante su gran belleza trascendental: hay que fijarse en el tipo de letra, preguntarse el motivo de su uso y no el de otro, la razón de escribir en una esquina, el tamaño de las letras, su color, etc.
Y añade la wiki:
"Mientras que los lápices y rotuladores se utilizan para bosquejar las ideas iniciales, hoy en día se utilizan computadoras para las etapas posteriores del proceso de diseño gráfico."
Sí, también valen para eso los ordenadores, para crear obras perfectas. ¡Quién le diera a Leonardo tener uno para mejorar la Gioconda!.
Por eso mismo dejan de ser obras artísticas, porque intervienen máquinas que le roban el alma, por decirlo irónica y metafóricamente, a la susodicha "obra".
Ahora tenemos también estudios universitarios de: arquitecto (creo que le han quitado ela pellido de "superior", aparejadores o arquitectos técnicos (recién renombrados como "Ingenieros de la edificación") y arquitectos de interiores (lo que era antes un delineante o decorador).
Pero ojo que cada cosa es distinta, no hay que confundirse.
No es lo mismo un "Ingeniero de Caminos, Canales y Puertos" que un "Ingeniero Industrial", un "Ingeniero Naval", un "Ingeniero Informático",...
Pero a todos les llaman "Ingenieros".
No es lo mismo un "arquitecto" que un "arquitecto técnico" y tampoco un "arquitecto de interiores".
Aunque aquí sí que hay diferencias en las designaciones: se siguen llamando: arquitecto, aparejador y decorador.
No es lo mismo un pintor retratista que uno paisajista, que un acuarelista, un grafitero, etc.
Pero a todos les llaman "pintores".
Tampoco es lo mismo un conductor de camión de bausra que uno de los que recoge los contenedores o los que van en los chimpines con rodillos que limpian los bordillos, o los que simplemente llevan escoba y recogedor.
Pero a todos les llaman "basureros".
A esta era contemporánea también la pueden llamar "La era del espacio especializado especial" o algo así.
Luego, me pregunto: ¿Qué es un artista entonces?. Según algunos es el que se dedica profesionalmente a un trabajo de tipo artístico (no se bien si a tiempo completo o parcial, como los concejales), según otros, es imposible saberlo.
Entonces empecemos con el listado de posibles artistas en este mundo contemporáneo donde todo el mundo el libre de elegir y pensar libremente: poetas, músicos, pintores, escultores,...zapateros (ojo con el manolo blahnik), modistos, viticultores, cocineros,...bueno, ya me cansé, es que el arte es un campo tan amplio y con tantas salidas profesionales...
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